台北 | 拍賣 | 藝文活動資訊分析 | Phillips & Poly Auction富藝斯與保利香港聯手呈現「2021年香港秋季拍賣預展」:拍品介紹與人物故事(上) @這裡創見藝文 Here hearR art
富藝斯x保利香港拍賣,
預展拍品介紹
與人物故事
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◥分類
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富藝斯拍賣1796年在倫敦創立,
倫敦及紐約設有總部。
充滿爭議的拿破崙一世曾是其贊助者,
當年透過出售拿破崙的生活用品而聲名大噪,
時至今日,
富藝斯已成為現代、戰後、當代藝術的買賣場所,
亦涉及鐘錶、珠寶、攝影。
目前亞洲區總部在香港的聖佐治大廈。
保利拍賣創立於2005年,
在廈門、山東、上海有三家分公司,
2012年創立保利香港,
是全球中國藝術品拍賣行業,
成交額最高的拍賣企業。
2021年的香港秋季拍賣,
富藝斯與保利拍賣合作。
這次參加在Bellavita B1藝文空間的台北預展(線上預約)。
大部分預展會對一般民眾開放,
採線上預約制,
對於高價藝術品或是名畫有興趣的人,
都可以在預展這個場合欣賞;
有些則不對外開放(例如2021佳士得香港拍賣)。
以下欣賞10月16、17日,
富藝斯與保利的預展藝術品。
- 常玉 - 電線上的麻雀Paysage aux Hirondelles
- 艾米莉 · 梅 ‧ 史密斯 - 一千個日子A Thousand Days
- 吳冠中 - 桂林Guilin
- 藤田嗣治 - 斜倚裸女Reclining Nude
█▒ 常玉 - 電線上的麻雀
Sanyu - Paysage aux Hirondelles
電線上的麻雀Paysage aux Hirondelles / 油畫 / 50x80.5cm |
台北預展首先映入眼簾的是常玉Sanyu的作品,
我們先來介紹常玉這個藝術家。
1895年生於中國四川,
25歲的時候到法國留學
(此時家境好,大哥全額資助常玉),
1929年與法籍美術學生結婚,
但婚姻只維持了短暫的兩年。
同年,
常玉認識了當時巴黎最大的收藏家Pierre-Henri Hoché,
他的作品開始被法國畫壇注意及收藏,
並於多間畫廊展出,
多次參與秋季沙龍及獨立沙龍展。
但一場戰爭,改變了常玉的一生。
二次世界大戰結束後,他的人生開始往下走。
因為不擅交際與經營,
和畫廊商們漸行漸遠,
家產也沒有妥善管理,隨意揮霍,
導致常玉從不愁吃穿、整天美酒佳餚的浪子,
變成窮困潦倒的失意畫家。
這個轉變從他的紙材上,有明顯區別,
戰後使用的紙材,
可以清楚看出比起之前較差。
(可到立青文教基金會,
欣賞常玉的素描、水彩及油畫。)
上面這幅是1930年的作品,
以電線上的麻雀作為畫面主角,
是常玉知名的系列(裸女、花卉、動物)中,
較不常見的主題。
從顏色來看,
簡單的幾個顏色與灰濛的背景,
彷彿道盡了街上的淒涼;
構圖上更顯如此,
畫面中只有一隻矗立的電線桿與細長至看不見的電線。
蕭瑟的空氣中,連麻雀似乎都不嘰喳。
就好像失意的人,
走到荒郊野外,感嘆晚景的畫面。
就連與之搭配的框,也使用冷色系,
讓整幅作品,看起來更蕭條,
使看的人更快進入畫中意境。
█▒ 艾米莉 · 梅 ‧ 史密斯 - 一千個日子
Emily Mae Smith - A Thousand Days
一千個日子 / A Thousand Days / 油彩麻布 / 96.5x68.6cm |
第二幅喜歡的是這幅國外藝術家作品,
Emily Mae Smith的A Thousand Days。
Smith出生於美國德克薩斯州的奧斯汀(Austin),
擅長以逼真的照片形式作畫,
描繪超現實的場景,
大部分作品都有女性特色或是掃帚人出現在裡頭。
這幅作品也是,黑色的線條即是掃帚人,
她認為掃帚是女性從事家務的象徵,
所以有掃帚人的作品是在表達男女性的差異(性別主義)。
看作品的當下,並沒有讀過掃帚人象徵的涵義。
心裡只有幾種猜想:
一是她在高樓大廈中畫畫,忘記了時間,
轉頭看向窗外之時,已然夕陽西下,
被眼前的落日餘暉震懾住了;
二是我現在很忙,轉頭叫你先不要吵,
順便送你一臉驚恐,
同時手又快速地移動到有殘影出現,
是熱愛畫畫的象徵。
看一件沒有經過任何人解釋的藝術品,最有趣。
可以很自由的想像,不被藝術家的原意設限。
假設這幅畫掛在你17樓的家裡,
下午茶泡杯咖啡,走到窗戶旁邊時,
一撇眼就見到夕陽,應該也是掃帚人的表情吧!
或是你將這幅畫掛在辦公室,
應該可以有效地傳達給所有同事,
如果不是太重要的事情,請暫時不要打擾。
█▒ 吳冠中 - 桂林Guilin
Wu Guanzhong - Guilin
桂林Guilin / 油畫 / 44x53cm |
吳冠中出生於1919年,江蘇宜興人,
與朱德群和趙無極被譽爲「留法三劍客」。
而吳冠中對我來說是個很特別的存在,
因為他非常愛他的太太朱碧琴。
吳冠中曾寫道:
「我一生只看中三個人,魯迅、梵谷和妻子。
魯迅給我方向、精神,
梵谷給我性格、獨特,
而妻子成全我一生的夢想、平凡、美。」
1946年吳冠中在老婆待產時,
獲得公費留學的資格,
自此,他前往法國,
踏上探索西方藝術的道路。
5年後留學結束,
是否繼續待在巴黎成為了關鍵問題,
吳冠中問及太太的建議,
太太坦白不願意一輩子在國外,
不過還是對吳冠中說尊重你的決定。
最後吳冠中又在文章裡寫道:
「她這個天秤上的小小砝碼,
卻總是左右人生大局。」
有一年,吳冠中的母親病危,
兩人要去貴陽探望母親,途經桂林,
他猛然想起:「桂林山水甲天下」,
便冒著雨停留在江邊寫生,
上圖的<桂林>,
也許就是某天太太為他撐傘,
使他能夠無後顧之憂地一幅作品。
作品預估的價格高點,
達到新台幣9600多萬。
我想,至少有一半的重量是「愛」。
這幅<桂林>請你一定要放大,
試著看看,裡頭是否有打著傘的愛情。
█▒ 藤田嗣治 - 斜倚裸女
Fujita Tsuguharu - Reclining Nude
斜倚裸女Reclining Nude / 油畫 / 65.5x80.7cm |
藤田嗣治,巴黎畫派代表人物,
1886年出生在東京的軍事家庭,
是法國最為著名的日本藝術家。
畫貓和女人最為拿手,
他獨特的「乳白色肌膚」裸體作品,
廣受西方藝術界好評。
只是生於這個時代的人,
都會受到二戰的影響,藝術家也不例外,
晚期的藤田因父親是將軍的關係,
被迫回到日本成為軍方的畫師,宣傳戰爭。
上圖這幅作品年代很巧妙,1931年的作品,
那年藤田發現,女友露西愛上了自己的詩人好友,
還從情婦變成夫人(正宮)。
也是這年,藤田因欠稅問題,暫避南美,
身旁跟著他的,是位年輕模特瑪德琳。
所以<斜倚裸女>,
可能是他逃離巴黎前的其中幾幅作品,
「乳白色肌膚」的裸體畫,彷彿死在這之後了。
二戰後,在美國的保護下,
藤田終於回到法國,於1955年取得法國國籍。
拍賣會預展的作品非常多,
一個篇幅能夠著墨故事與作品的有限,
之後會慢慢分享更多作品與其他藝術家。
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